Peindre les fleurs des champs
Pourquoi avoir choisi ce thème ?
Coquelicot, bouton d’or, bourrache, bleuet, camomille.. ce sont des fleurs des champs que nous connaissons tous, mais pourtant on s’y intéresse peu. Et comme j’avais envie de changer des fleurs que je peignais d’habitude (les roses, les pivoines, les dahlias…) et découvrir de nouvelles variétés. De plus, le printemps arrivant, je me suis dit que ça serait un bon moyen d’en apprendre davantage sur la floraison des fleurs peu connues.
La bourrache, la chicorée sauvage, le bleuet, et la nigelle de Damas.
Quelles fleurs choisir ?
Il n’a pas été simple de choisir 20 fleurs des champs, en sachant qu’il en existe des dizaines de variétés. Ainsi, j’ai décidé de choisir des fleurs connues, et d’autres moins. C’est en parcourant le web, à la recherche des variétés de fleurs des champs, que j’ai découvert certaines fleurs inconnues, piquée de curiosité, j’ai approfondi mon sujet d’étude en découvrant qu’elles avaient toutes des bienfaits thérapeutiques.
En effet, toutes les fleurs des champs ont des vertus médicinales bien souvent méconnues du grand public, mais tellement nourrissante et enrichissante pour l’organisme. La nature est fascinante… Ainsi, j’ai décidé, d’allier peinture et connaissance sur chacun de mes posts Instagram du mois de mars, je vous explique les propriétés médicinales ou thérapeutiques, prouvées par ces fleurs, donc n’hésitez pas à aller y faire un tour :)
Les 8 astuces pour peindre les fleurs des champs
Cette nouvelle thématique que j’aborde pour ce défi, peut sembler difficile à peindre aux premiers abords. Ainsi j’ai mis en place une méthode pour pouvoir les peindre de manière simple et agréable. Je vais vous partager toutes mes astuces, en espérant que vous prendrez autant prendre autant de plaisir que moi à les peindre.
1.Choisir une photo d’une fleur seule
Pour simplifier la peinture et me décomplexé, j’ai choisi de représenter la fleur seule. Une seule tige, précise, et fleuris, afin de vraiment me concentrer sur l’essentiel : la beauté de la fleur. Pour se faire, je me suis inspirée que d’une seule photo, trouvé sur mon compte Pinterest ou sur Google Image. Je vous conseille de choisir une photo qui représente assez précisément et en gros plan la fleur.
2.Choisir un petit format
L’avantage d’un petit format, c’est de favoriser votre assiduité à peindre un peu tous les jours. Dans le cadre de ce défi, j’ai apprécié prendre le pinceau tous les soirs, pendant une vingtaine de minutes. Un petit format est également agréable pour mettre en valeur, une seule fleur.
3.Dessiner un brouillon
Une fois la photo choisie, j’ai dessiné la fleur sur un brouillon en simplifiant la forme. Cela me rassure de griffonner avant de peindre, même si parfois je ne respecte pas mon dessin, c’est un guide pour commencer. Il est important de garder uniquement les traits principaux de la fleur : la forme de ces pétales, le cœur, la finesse de ces pétales, sa tige… Ne vous embarrassez pas de tous les détails dessiner, gommer les et garder seulement les traits marquants, votre peinture en sera plus légère ensuite.
4. Choisir un axe de mouvement
Puisque vous peignez une seule fleur, je vous préconise de choisir une inclinaison, un axe de mouvement, dès le début de votre aquarelle. Ce petit détail va renforcer le côté spontané et naturel de votre peinture.
5.Sélectionner que quelques couleurs
Un autre conseil important pour peindre des fleurs des champs c’est la sélection de votre palette de couleur. Elle doit être petite, car vous allez peindre un seul élément, et non une composition. Cependant, il ne faut pas oublier les contrastes de couleurs, donc pensez aux couleurs complémentaires par exemple.
6.Jouer avec de l’eau
Alterner une pétale coloré, avec une pétale d’eau, pour créer des jolies fusions. C’est le plus difficile à l’aquarelle, donc je vous conseille de ne pas vous décourager si vous n’arrivez pas au résultat escompté dès le début.
7.Peindre du blanc
Pour certaines fleurs, j’ai du peindre des pétales blanches, ce qui est très difficile à l’aquarelle, puisque le papier est blanc. Ainsi j’ai essayé deux méthodes :
Peindre un fond pour faire ressortir le blanc : pour la pâquerette, j’ai peint un fond vert en laissant le blanc pour la fleur, puis j’ai utilisé un gris vert léger, pour séparer les pétales. Le résultat me plait moyen : c’est difficile à peindre, et cela alourdi la composition.
Peindre avec de l’eau pour créer du blanc : pour la camomille sauvage (photo ci-contre), j’ai peint le cœur en premier, et ensuite, j’ai rincé mon pinceau, et je suis partie du cœur pour former la pétale. Le résultat est mieux, même si en photo cela ne rend pas si net.
8.Peindre une feuille pour ajouter du contraste
Si comme moi, vous avez choisi de peindre une fleur sur un petit format, je vous conseille de rajouter une tige avec une ou deux feuilles. L’objectif est de rajouter du contraste à votre composition en augmentant votre palette de couleur : il est toujours pertinent de rajouter un peu de vert.
Galerie des 20 fleurs des champs
Matériels utilisés :
Pour en savoir plus si tout le matériel que j’utilise, je vous invite à aller lire cet article ICI ❤
Peintures : Sennelier, Winsor&Newton, et les Couleurs VF
Papier : 100% coton 300gr Fabriano Artistico extra white grain fin
Pinceaux : tous (je change très régulièrement : Princeton, Black Velvet, Raphael Brushes…)
L’ensemble de mes peintures réunies